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Test – Nobody Wants To Die – Une enquête vertigineuse entre science-fiction et film noir

Test – Nobody Wants To Die – Une enquête vertigineuse entre  science-fiction et film noir
KatiePar
Le 31 juillet 2024
Le 31 juillet 2024

Un chef d’œuvre visuel renversant !

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Repousser les limites du temps en quête de l’immortalité, qui n’en a pas rêvé ? Ce thème, souvent exploré dans les films d’anticipation, devient réalité dans Nobody Wants To Die, le tout premier jeu du studio polonais Critical Hit Games, publié par Plaion. Ce jeu d’enquête, savant mélange de science-fiction et de polar sombre, nous immerge dans un abîme de mystères, au cœur d’un univers dystopique où les apparences sont trompeuses et où les secrets foisonnent.

Après plus de 6 ans de développement, le titre se dévoile enfin sur XBox Series X|S, PC et PlayStation 5 depuis le 17 juillet. La bande-annonce captivante avait déjà éveillé notre curiosité et nous étions impatients de plonger dans cette intrigue temporelle. Dans un monde où la technologie et l’humanité se confondent, où les frontières entre le virtuel et le réel s’estompent, l’homme aspire à devenir un dieu en quête de l’Olympe. Jusqu’où irez-vous pour découvrir la vérité ?

New York 2329 : le présent est déjà l’avenir

Bienvenue à New York City en 2329

Après une brève cinématique d’introduction, pleine d’humour et rappelant l’univers de Fallout, l’intrigue commence à bord de la voiture volante de James. Il reçoit un appel de sonsupérieur qui lui demande de reprendre du service pour une affaire délicate : un mystérieux tueur en série cible les élites de la ville. Avec l’aide de sa jeune collègue, l’officière de liaison Sarra Kai (la fameuse voix dans l’oreillette), l’enquête démarre sur les chapeaux de roue et prend rapidement une tournure inattendue. Ensemble, ils plongent dans les ténèbres de l’âme humaine, explorant les recoins les plus obscurs et tragiques de la métropole.

Une direction artistique époustouflante !

Des diaporamas à couper le souffle !

Chaque exploration devient un véritable plaisir, tant les lieux somptueux regorgent de détails fascinants. L’esthétique et le design, brillamment inspirés de l’univers de Bioshock, sont un régal pour les yeux. On note de fortes similitudes avec Rapture City jusque dans les moindres détails du mobilier, telles que des moulures et dorures qui ornent les portes, de majestueuses statues et bien plus encore. Le studio propose deux options de jeu, le mode qualité ou le mode performance (60 fps). Dans les deux cas, la qualité visuelle est au rendez-vous !

Bien que le jeu soit doublé uniquement en anglais, il est sous-titré en français et tous les documents sont traduits. Cela permet aux non anglophones de suivre l’histoire sans difficulté.

A la croisée de L.A Noire et de Sin City

Le titre distille habilement des références aux films noirs des années 40, tant sur le plan visuel que narratif. Les vieilles affiches de cinéma, les scènes nocturnes empreintes de mystère et les carrosseries élégantes et arrondies des voitures volantes, à la fois vintages et futuristes, créent une toile de fond captivante. Notre protagoniste, avec sa voix grave et introspective, partage ses pensées les plus intimes et ses convictions sur l’affaire, ce qui ajoute une dimension supplémentaire au scénario. Ces monologues intérieurs, au sein d’un esprit torturé, rendent chaque découverte et décision encore plus poignantes et renforcent notre attachement au personnage.

Le titre, avec son ambiance sombre et pesante qui imprègne chaque recoin, aborde des thèmes tels que la moralité, l’innovation technologique et ses conséquences, ainsi que la corruption, et soulève des questions éthiques et sociales. Cet amalgame des genres fonctionne à merveille avec l’univers de science-fiction, ce qui procure une expérience visuelle et narrative enivrante et addictive.

Le sound design est également remarquable. Composée de morceaux orchestraux entraînants, la musique accompagne parfaitement les moments de réflexion et de contemplation. Les scènes clés sont sublimées par des envolées envoûtantes, tandis que des musiques mélancoliques et jazzy renforcent l’impact émotionnel aux moments les plus sinistres. Les effets sonores, impeccablement retranscrits, donnent vie à cet univers, qu’il s’agisse des bruits de la ville, d’une pluie battante résonnant sur les véhicules ou des sons ambiants. De plus, la performance des acteurs contribue à créer une atmosphère ténébreuse et rend ce monde incroyablement réaliste.

Une cyber enquête palpitante

Comme dans toute enquête digne de ce nom, l’exploration et la collecte d’indices sont essentielles. On explore les environnements et on collecte des preuves et autres informations utiles. On peut examiner des objets sous différents angles, comme des cadres photos et des statuettes, pour révéler des indices cachés. La lecture de lettres, de notes et de journaux, comme les gros titres du New York Daily, nous en apprend davantage sur l’histoire et les personnages.

Pour l’analyse et la collecte d’échantillons, plusieurs outils sont à notre disposition. Le mode indice met en évidence les points d’intérêt via des icônes bleues. Le mode rayons X, quant à lui, assure la radiographie des objets ou des corps, il est donc idéal pour résoudre certains puzzles. Un appareil photo permet de récolter des preuves en prenant des clichés. Une lampe UV révèle les traces suspectes, invisibles à l’œil nu, pour trouver d’autres indices, tandis que la traditionnelle lampe de poche éclaire les zones sombres.

Le reconstructeur en pleine action !

Des réponses à choix multiples sont disponibles lors des conversations, via la croix de la manette. Certaines de ces réponses modifient les relations entre les personnages, débloquent de nouvelles informations, facilitent l’interrogatoire des suspects, ou même ouvrent des chemins alternatifs dans l’histoire. Par exemple, une réponse empathique peut permettre de gagner la confiance d’une personne, tandis qu’une réponse agressive la rendra méfiante.

Nos décisions influencent le déroulement du jeu, pouvant mener à différentes fins et révélations, nous incitant ainsi à relancer une partie pour découvrir toutes les possibilités. Les personnages, avec leurs histoires et motivations complexes, ajoutent une profondeur narrative qui enrichit l’expérience et la rend encore plus immersive.

Entre lumières et ombres : un gameplay dirigiste

Cependant, après quelques heures de jeu, on se rend compte que les phases d’enquête sont linéaires et très dirigistes. Le titre nous guide sans cesse et les indices sont trop faciles à trouver. Il est impossible de quitter la scène de crime sans avoir collecté toutes les preuves, ce qui limite les mécaniques de jeu plus complexes et peut décevoir ceux qui recherchent une expérience exigeante et plus stimulante.

De plus, l’absence d’un journal regroupant les éléments importants, indispensable dans tout bon jeu d’investigation, se fait cruellement sentir. Bien qu’un tableau des preuves soit présent, sous la forme d’un plateau de jeux de société avec des pions à déplacer, il est tellement simpliste qu’il est presque impossible de se tromper. Chaque erreur est immédiatement signalée, ce qui réduit considérablement le défi.

Par ailleurs, les choix de conversation, bien que prometteurs, n’ont finalement pas l’impact escompté. A part quelques alternatives succinctes de dialogue, cette bonne idée n’est pas suffisamment exploitée. En fin de compte, seule la conclusion varie, offrant quatre fins alternatives assez brèves, qui nous laissent quelque peu sur notre faim.

La durée de vie du jeu est relativement courte, variant entre 7 et 9 heures pour terminer l’aventure. Cependant, pour un premier opus, le studio démontre un talent indéniable, à suivre avec attention.

Testé sur Xbox Series X, code fourni par l’éditeur

Le Bilan

On a aimé 

  • Les graphismes époustouflants
  • L’intrigue captivante et immersive
  • La fusion d’un univers cyberpunk et de polar
  • Les personnages profonds
  • La bande sonore remarquable
  • Le gameplay trop dirigiste
  • Le manque de défi
  • On reste sur notre faim

Conclusion du test de Nobody Wants to Die

Un cocktail audacieux au mélange détonant !
Nobody Wants to Die est une expérience narrative immersive qui excelle dans son domaine. Son esthétique néo-noir cyberpunk se marie parfaitement avec les éléments des films noirs des années 40. Grâce à des graphismes époustouflants, une bande sonore remarquable et une narration poignante, le titre plonge les joueurs dans un univers sombre et captivant. Malgré quelques imperfections et un gameplay parfois trop dirigiste, il offre une expérience unique et incontournable qui séduira les amateurs de polars, d’enquêtes et d’univers cyberpunk.

Katie
Bercée dès mon plus jeune âge par les cauchemars de Freddy Krueger, je nourris une passion particulière pour les jeux d'horreur et je rêve de galaxies et de rencontres du troisième type. Armée d'un casque et de caféine, je suis toujours prête à appuyer sur "start" pour sauver le monde de la menace zombie et vivre de nouvelles aventures.
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Nobody Wants to Die

Développeur : Critical Hit Games
Éditeur : Plaion
Date de sortie : 17/07/2024

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